vr/za/zo 10 t/m 26 oktober 2025
Expositie van Josette Lenders, Marieke Noort, Mirka Farabegoli en Monique van Haasteren  
' A labour of love ' 
Grafiek

11-17 uur 

Voor mijn werk ben ik op zoek  naar zowel verstilde ritmische beelden, als ook naar beelden die chaotisch zijn en in onbalans. Het cyclische van het leven, van geboorte tot sterven met zijn groei en zijn verval, deze constante herhaling vormt de basis van mijn werk. Ik probeer te dromen met de planten om het langzame, het verstilde het herhalende een plek te geven. Misschien dat het trage een tegenwicht biedt tegen de drukte in onze maatschappij.
Ik zie daarentegen ook dat plantensoorten verdwijnen en veranderen. Dat zie je aan de buitenkant, terwijl er binnen in de plant ook allerlei processen afspelen. Cellen migreren, structuren veranderen, kleuren verdwijnen. Ik zoek een bepaalde soort wanorde in een vaststaande structuur en probeer die te vangen in mijn werk. Mijn etsen zijn het resultaat van een langdurig proces van weghalen en weer toevoegen, laag na laag, waarbij sporen van onderliggende bewerkingen aanwezig blijven. Ik pas diverse etstechnieken toe, vaak in combinatie met een genuanceerde plaattoon die mede de sfeer van het werk bepaalt. Met mijn beelden probeer ik de kijker te verleiden om op een andere manier naar de wereld te kijken.

Met sjablonen, kartonnen en gelamineerde verpakkingen, planten en verschillende grafische technieken maak ik onder andere monoprints. Paddenstoelen, schimmels en korstmossen wedijveren met maskers, kledingstukken, plattegronden en verlaten oorden. Die zitten allemaal verborgen als vorm in de verpakkingen waarmee ik print en waarop ik teken. Ze dienen als poorten naar een dieper bewustzijn en contact met natuur.

Als ik verpakkingen ontleed ontstaat er een nieuwe beeldgrammatica. Met de losse delen kan ik eindeloos combineren en nadat ze als printmateriaal hebben gediend krijgen ze nog een volgend leven in een collage of assemblage.  Met oplages ben ik niet zo bezig, mij gaat het vooral om de fantastische transparantie die de laagjes opleveren, het draaien van de pers, de vraag wat er allemaal afgedrukt kan worden en hoe ik dat zo natuurvriendelijk mogelijk kan doen.

In mijn werk kijk ik naar de manier waarop we als samenleving voorbijrazen aan bepaalde essentiële elementen van het menszijn. Ik maak monumentale tekeningen, grafiek en installaties, waarin ik een Entremudos, een tussenwereld toon. Ik zoek naar aspecten die onze hang naar het praktische en rationele overstijgen. Ik leg de nadruk op de waarde van een non-lineaire anti-pragmatische aanpak. Wat mij fascineert zijn die gebieden in een samenleving waar emotie en verbeelding een drijvende kracht vormen in het proces van betekenisgeving. Ik heb onder andere verdiepend onderzoek gedaan tijdens verblijf in Italië, Ierland en Bolivia. Daarnaast werk ik graag samen in verschillende initiatieven en werk ik als freelance docent bij Museum Arnhem, ArtEZ en Stichting Plaatsmaken. 

“Ik geloof dat alles (en iedereen) in het leven met elkaar verbonden is door onzichtbare processen. In mijn etsen en tekeningen probeer ik datgene zichtbaar te maken wat we alleen maar kunnen voelen, of naar kunnen gissen”.

Printmaker Monique van Haasteren heeft al sinds haar jeugd een fascinatie voor megalitische monumenten. Ze houdt van het mysterieuze en raadselachtige van deze grote stenen, die vaak op prachtige plaatsen staan. “Wanneer ik deze plekken bezoek, voel ik me met ze verbonden; hun onbekende verhalen, hun geschiedenis en hun plaats in het landschap. Het onderzoeken van de relatie tussen de grote stenen, de aarde en de kosmos is het thema van mijn meeste werken”. In combinatie met een voorliefde voor wandelen in Ierland, Engeland en Schotland is deze kleine obsessie een mooie reden om te reizen.

“Etsen is magisch. Voor mij betekent etsen openstaan voor toeval, voor onverwachte veranderingen en die omarmen in je werk. Etsen maakt dat ik me een moderne alchemist voel die een simpele metalen plaat omzet in iets totaal anders. Het fluweelachtige, diepe zwart van een aquatint tegenover het heldere wit van het etspapier, wat ik vaak nog met blinddruk bewerk. Etsen is een bewerkelijke techniek, a labour of love, waar ik totaal verliefd op ben”.

Monique heeft lesgegeven aan de Willem de Kooning Academy in Rotterdam en is docent grafische technieken bij Grafisch Atelier Den Bosch.